domingo, 11 de mayo de 2014

Un recuerdo infantil de Leonardo Da Vinci

La Virgen, el niño y Santa Ana. 1508 - 1510
La Virgen, el niño y Santa Ana. Holbein el Viejo - 1519
La Virgen, el niño y Santa Ana - Girolamo Dai Libri

La Gioconda. 1503 - 1510
Boceto previo a laTesta di Leda("cabeza de Leda").

La llamada Leda Borghese. 1515 - 1520
El Baco. 1510 - 1515
San Juan Bautista. 1508 - 1513 

La cena. 1495 - 1497
Primeros Dibujos para el monumento del Equestre de Francisco Sforza 

Molde para el vaciado. Decada de 1480

La Batalla de Anghiari. 1503 - 1506 


9na clase

Análisis formal:
Formato de la imagen: Blanco y negro, Horizontal, vertical
Composicion: formas geométricas, direcciones que encuentras en la imagen.Angulos de la Toma, Iluminacion

Denotado (El denotado vendría a ser la fase 1 de análisis, la preiconográfica. Cuando una fotografía señala hace referencia) y Connotado (vendría a ser la fase 2, que es la iconográfica. Es según de quien estamos hablando va a connotar) 

Etica de la imagen; es el valor que tu le vas a dar a una imagen.
Significante:es el sonido
Semántica:lo que quiere decir la imagen   
Sintaxis: es la unión de varios elementos que crean varios significados.

Clase #7

Obra abierta tiende a ser polisémica.

Obra cerrada tiene un solo significado.

Significado es el mensaje de la obra

Significante: Se refiere a los materiales que se usaron para plasmar la obra. 
 

sábado, 10 de mayo de 2014

Resumen 9na clase

Análisis formal:
Si es a color o blanco y negro.
Formato de la imagen
que formas geométricas encuentras en la imagen.

Fase 2:
¿Quién es el autor? y de cuándo es la foto.
Ángulos posibles de la toma.

Fase 3: 
Qué hace que esa foto sea hoy en día importante, que nos interesa de ella, que representa. 
 
¿Qué es la psicología gestal?
Có vemos las formas, lo que creamos apenas vemos la imagen. 
Es recomendable, siempre, interiorizar la imagen para después poder describir que es lo que sentimos al verla. 
¿Qué es la anestesia en el arte?
Cuando un obra no te produce absolutamente nada, sin embargo ese sentimiento de "indiferencia" se describe como "anestesia y aún así de tiene que describir. 

viernes, 9 de mayo de 2014

9na clase - Resumen



Análisis de la imagen del parcial
- Ambiguedad del cielo - suelo
- Mirar a través de los objetos
- Confusión entre la realidad y la imagen
- Lo iconológico asociado a la importancia y relevancia del autor
- Deconstruir a partir de una emoción
- Hay que sentir para analizar
- La indiferencia visual = anestesia (que se debe justifica)

° Por convención el formato vertical: retrato - para dialogar con la persona retratada

Tarea y Resumen 9na clase

Un recuerdo infantil de Leonardo Da Vinci


La Gioconda de Leonardo Da Vinci



Santa Ana, la Virgen y el niño 


El Baco



Resumen novena clase: 

Vimos el análisis de imagenes, desde la fase pre iconográfica  a la iconológica. 

Pre- iconográfico: color, formas, iluminación.
Iconográfico: historia del autor 
Iconológico: que nos dice la imagen, que representa. 

Analizar las imagenes desde lo que nos hacen sentir, lo que vemos, lo que entendemos. 

El significado de Gestald - proviene del alemán. La forma, psicologia de la forma, psique de las figuras.



domingo, 4 de mayo de 2014

Artistas Citados - La Obra Abierta



Alfred Otto Wolfgang Shulze



Camille Bryen



Alessandro Magnasco



Jacopo Comin, Tintoretto



Claude Monet



Naum Gabo



Richard Lippold



George Mathieu



Toni del Renzio



Salvador Dali



Marcel Duchamp



Jean Dubuffet



Jackson Pollock













Resumen - Clase 7


Obra abierta o polisémica: Gran rango interpretativo (podría llegar al punto en que el mismo autor no pudiera dar el significado exacto de su obra).

Obra cerrada o monosémica: Un solo significado (iconos).

Significado: Remite al mensaje de la obra.

Significante: Se refiere a los materiales que se usaron para plasmar la obra. Ej: Lápiz, pintura, etc.

Grafismo: Dos dimensiones, no tiene tridimensionalidad.


Informal: El movimiento deshace la forma.

Resumen - Clase 6


Estilos fotográficos de Irving Penn y Robert Mapplethorpe:
  • Penn: Fotografía de modas, composición compleja, imágenes contrastadas, influenciado por sus estudios de diseño gráfico, muy ordenado, estiliza a la mujer, muestra a la modelo como si fuera una obra de arte.

  • Mapplethorpe: Bajo contraste en sus imágenes, es sutil y a la vez directo, se concentra en fotografiar el cuerpo, vuelve reverente lo irreverente.