Jason Sullivan - Olvidos

Icono : Nos muestra un espacio de manera directa

Indicio: Nos sugiere  lo que el objeto representa 

Simbolo: La circunferencia que representa lo femenino 

Thomas Ruff

Analisis Pre - iconografico
La imagen se presenta en formato a color y rectangular horizontal. En primera instancia me situa una imagen en movimiento ya que posee un desenfoque o efecto de barrido.
La imagen se divide en tres partes, que se diferencian la una de la otra por tener un contraste de  colores. La primera parte vendria a marcar el horizonte de la imagen  y seria el suelo de un color beige con poca textura sobre ella divisamos una forma rectangular que se situa en el medio de la imagen, a su vez nos encontramos con la segunda parte ubicada sobre el horizonte de un color con varios matices de verde que van obscuro a mas claro y tiene una forma dinamica con un intento de curvas que no estan del todo definidas como tal, pero que resalta el contraste con el cielo que tiene un color rosado.

Analisis Iconográfico 
Thomas Ruff es un fotografo nacido en 1958 en Zell am Harmersbhach en el Bosque Negro, Alemania, a sus 14 años adquirio su primera camara fotografica y luego de matricularse a unas clases  de fotografia comenzo a experimentar. Sus retratos se caracterizan por mostrar a personajes sin emociones.  Ruff estudio fotograia en la Academia de Arte de Dusseldorf, con Bernd y Hilla Becher, tuvo como compañeros  a Andreas Gursky, Candida Hofer, Tomas Struth, etc. 

Resumen 11va Clase

Luis Buñuel 

• Perro Andaluz 

                  - Hormigas = Putrefaccion (Sueño de Dalí)

                  - Corte de ojo (sueño de Buñuel)

                  - Andrógino = Lorca 

                 - Ceguera

                 - Deseo sin freno ( instinto animal).

• Discreto Encanto de la Burguesia (Francia - 1972)

                 -  Mano 

                 - Patas de pollo 

                - Sueño, teatro, realidad

                - Infierno y sueño

                - Vaca, asno

                - Sacerdote

                - Mundo de los muertos 

•  Angel Exterminador (Mexico 1962)

              - Ovejas, chivo, oso

              - Sacerdote 

• Simon (Mexico 1965)

            - Sacerdote, monjas 

            - Asceta - mujer

            - Concierto Anacrónico 

            - Avión 

• Edad de Oro (Francia 1930)

             - Represión Sexual 

             - Chupar el pie 

             - Rozar, tocar 

             - Golpe a ciego 

             - Clerigo 

             - Alacrán, vaca 

             - Ceguera 

Leornardo -  La pintura es una cosa mental que viene del espiritu.

                       Entender el arte como algo antropológico - Totem y tabú 

Duelo según Freud 

 - Hundimiento

 - Olvido

 - Recuerdo de las mejores cosas

Comparacion Perro Andaluz - El Angel exterminador

Ambas peliculas parten del surrealismo de presentar imágenes que provienen de lo irreal.
 El perro Andaluz no tiene continuidad en el tiempo, mintras que el angel exterminador si.
Ambas peliculas nos muestran escenas donde los instintos animales tienen una fuerte presencia. En la primera nos muestra los impulsos e instinto sexual de uno de los personajes principales, en la segunda nos muestra un escenario de un aislamiento absurdo y los personajes muestran un impulso de superviviencia, de individualismo, la ley del mas fuerte, donde el pez grande se come al pequeño. Como tambien es ver a una burguesia que ante una situaciónes limites o  de un  naufragio resurge el instinto animal en el cual se va perdiendo las buenas costumbres, impartidas de la educacio, la solidaridad y comenzamos a ver la degradación del ser humano.
Como en el perro Andaluz

Perro Anadaluz - Luis Buñuel - 1920

La pelicula nace a partir de un sueño que tuvieron tanto Luis Buñuel como Salvador Dalí. El primero habia soñado  veia las nubes pasar sobre la luna como cortandola y luego que hundia una navaja en un ojo, mientras que el segundo habia visto en sueños una mano llena de hormigas. Es de alli que ambos deciden escribir un guion, con la unica particularidad que toda escena no debe existir imagen o idea que pudiera dar una explicacion racional, abrir todas las puertas a lo irracional sin buscar un por que.

Es considerada la primera pelicula surrealista y por tal motivo Buñuel y Dali fueron admitidos en el movimiento artistico.

Por ejemplo el tiempo es algo que no tiene continuidad en el perro andaluz y el espacio de la misma manera esta no esta limitado a lo racional, las ideas fluyen  libremente. 

Gran parte de las escenas representaban partes de su vida es asi que en las primeras escenas donde aparece el joven en bicicleta con vestimentas o tocados de monjas, representa los tiempos en que estudio en la Residencia de estudios. 

La presencia del personaje andrógino al igual que el titulo hacen referencia a Federico Garcia Lorca, ante el desagrado que Buñuel tenia sobre Lorca, muestra su homosexualidad en este personaje, ya que se menciona una supuesta atraccion sexual de Garcia Lorca hacia Salvador Dali el cual Dali rechaza. Al mostrar una mano cortada representa la herramienya del poeta la mano con la que escribe su prosa. Es darle muerte a todo lo que representa Lorca.

Los insintos sexuales del personaje principal se ven reprimidos y pesados, los elementos que utliliza son el piano, los burros muertos y los clerigos, que representa la cultura occidental. El burro muerto representa el desagrado de Buñuel y critica de Platero de Juan Ramon, los clerigos  representan la moral cristiana, que reprimen los impulsos.

Resumen - Clase 10ma

Un perro andaluz - Luis Buñuel 

La asociacion de una noche de la luna (sobre la cual pasan las nubes como cortandola) con la accion de Buñuel de cortar el ojo a la mujer. Ambas escenas nos remotan al perder la vision, la primera en la que la noche nos muestra la ausencia de luz y en la segunda escena al ser el ojo cortado por una navaja se pierde el sentido de la vista. Se presenta la misma analogía cuando el hombre aparece en una escena sin labios y la mujer al verlo se pinta los labios y aparece el color del lapiz labial en el rostro del hombre. Eso nos refuerza esa perdida de los sentidos (la visión y el hablar) en la pelicula.

No existe uns hilacion del tiempo en la historia, esta puede pasar en escenas, del ahora, luego dar un brinco hacia 8 años despues y de nuevo regresar a una fecha mas proxima como una primavera. Al no representarse como un patron de tiempo y de espacio podemos hablar de que las escenas pueden representar los sueños que no tienen parametros y son libres de pasar por un tiempo y un espacios poco lógicos para nuestra consciencia. 
 

Nos muestra el instinto sexual de un hombre hacia una mujer, el impulso sexual domina al personaje que quiere tomar por la fuerza a la mujer y esta no se deja, luego  aparece en escena otro personaje que representa la autoridad que suprime esos impulsos a manera de castigo entregandole un par de libros que a manera de dogma se pretende educar - suprimir los impulsos, dichos libros se convierten en armas y con estas el personaje decide asesinar a su imagen de autoridad. 

 FREUD  

Pulsion de Vida 

El impulso sexual que crea la vida. Freud lo compara con Eros.

Pulsiones de Muerte 

Se dirigen hacia el interior que tienden a la autodestruccion. Va al suicidio y a la represion que se desencadena en acciones violentas. Freud lo compara con Tanathos.

YO: El yo Consciente. Sigue el principio de la realidad satisfaciendo los impulsos de ELLO de manera apropiada. 
SUPER YO: Es la parte que contrarresta al ELLO, representa los pensamientos morales y éticos recibidos de la cultura.  
ELLO : Es la parte primitiva innata de la personalidad con el unico proposito de reducior la tension creada por pulsiones relacionadas con el hambre, lo sexual, agresion, y los impulsos irracionales

Resumen 9va clase

Análisis formal:

Formato de la imagen: Blanco y negro, Horizontal, vertical

Composicion: formas geométricas, direcciones que encuentras en la imagen.Angulos de la Toma, Iluminacion

Fase 2:

Datos sobre el autor. Contexto y epoca en que vivio que influyo en su imaginario.

Fase 3: 

Qué hace que esa foto sea hoy en día importante.

Que representa,

 Escuela Gestalt 

El termino Gestalt proviene del idioma aleman que se entiende como forma, figura, configuracion, estructura o creacion.

Cómo vemos las formas, lo que creamos en nuestras mentea apenas vemos la imagen. Es recomendable, primero conectarse la imagen para codificar la imagen y sentirla, para en base a ella comenzar a analizarla.

¿Qué es la anestesia en el arte?

Cuando una obra no produce ningun sentimiento, este se convierte en una indiferncia la que se describe como una anestesia.

Aristoteles

No hay pensamiento para entender la naturaleza. El todo esta bien organizado. El orden perfecto existe pero no lo entendemos solo lo entendemos a través del conocimiento. 

Un recuerdo Infatil de Leonardo Da Vinci - Sigmund Freud

La Virgen, el niño y Santa Ana. 1508 - 1510

La Virgen, el niño y Santa Ana. Holbein el Viejo - 1519

La Virgen, el niño y Santa Ana - Girolamo Dai Libri

La Gioconda. 1503 - 1510

Boceto previo a laTesta di Leda("cabeza de Leda").

La llamada Leda Borghese. 1515 - 1520

El Baco. 1510 - 1515

San Juan Bautista. 1508 - 1513 

La cena. 1495 - 1497

Primeros Dibujos para el monumento del Equestre de Francisco Sforza 

Molde para el vaciado. Decada de 1480

La Batalla de Anghiari. 1503 - 1506 

Imagenes - Umberto Eco

El Tapiz de Bayeux, también conocido en Francia como Tapiz de la reina Matilde es un gran lienzo bordado, pieza única del arte del siglo XI, considerada como la obra textil más importante del mundo medieval, que relata mediante una sucesión de imágenes con inscripciones en latín, los hechos que precedieron a la conquista de Inglaterra por los normandos en conmemoración de la Batalla de Hastings

Domenico Tintoretto - The Penitent Magdalene - Oleo sobre tela - 1598 aprox.

The Japanese Bidge - 1896

Alexander Calder - Composicion con circulos y tubos - 1970

George Matheiu - Le seuil Monotone - 1986

Salvador Dalí 

The rotoreliefs - Marcel Duchamp

Jean Dubuffet - Four Characters - 1974

La emperatriz Teodora y su Cortejo 

Irving Penn / Robert Mapplethorpe

Robert Mapplethorpe

 Irving Penn Cusco - Diciembre 1948

La imagen de Robert Mapplethorpe tiene formato a blanco y negro y encuadre vertical. Con un fondo obscuro y un plano medio busca resaltar las formas del cuerpo fragmetando sus partes. En el sistema axial predominan las curvas,  que parten del centro de la imagen, pero que no pasan por el eje de la misma.

La imagen de Irving pen tiene un formato en sepia y encuadre vertical, siendo recortada para tener una forma cuadrada. Tiene un fondo con de color neutro pero que tiene una especie de florero pintado que pertenece al fondo. La imagen  tiene contraste mostrando los detalles de la vestimenta de los personajes.  Tiene una iluminacion lateral derecha que crea una sombra dura en el rostro del joven que genera un claro obscuros que se va repitiendo en distintos elementos de la imagen como en sus prendas

Rodchenko - Henri Cartier Bresson

Alexander Rodchenko

 Henri Cartier Bresson

Iconografico

Ambas imagenes son de formato blanco y negro. El encuadre de la la foto de Rodchenko es vertical mientras que la de Cartier Bresson es horizontal. En la primera imagen en sistema axial vemos la presencia de lineas rectas paralelas estando solo una muy cerca del eje de la imagen. Tiene una composicion simetrica que divide la imagen en dos partes, la del lado izquierdo nos muestra la textura del pavimento, mientras que el lado derecho nos muestra el movimiento de los personajes. Siendo un plano cenital predoniman las sombras que dan forma a los personajes. En la segunda imagen tiene en su sistema axial la presencia de curvas. Un plano contrapicado que nos marca una direccion y la sensación del movimento que se refuerza en el personaje que tambien esta una sombra que define su forma. Existe detalle en los tonos altos y grises de la imagen.

Resumen - Quinta clase

Fascismo 
Promulga leyes socialistas autoritarias. Estatisa la politica.
 La belleza de la guerra.
Estetica  Art-deco de los años 30´s
1922 : Mussolini entra al poder.
1936-1939 : Guerra civil Española.
1939: Entra Franco al poder en España
1940: Comienza el Nazismo.

Guy Debord - Benjamin Walter

El Fascismo opresor del pueblo que no respeta sus derechos.

El proletariado representado por las masas, se genera una discrepancia entre los poderosos 

medios de producción y su aprovechamiento insuficiente en el proceso productivo.

Resúmen - Tercera clase

La Obra de arte por  Walter Benjamin

El Aura: 

El aqui y el ahora de la creación de una obra de arte. 

Se da el ahora por la cantidad de veces que es vista una obra la cual pasa a ser ícono.

Valor Artistico:

El arte es para crear. El valor artístico prima sobre el valor cultural. En una cultura masiva el valor artístico es pobre y ya no decidimos lo que vemos, las personas se vuelven mas consumidoras y menores actores o actrices de su propia producción.

Valor Cultural:

El valor de una obra la cual nos hace ir a un museo a verla. Tiene que ver con el culto. Son las que crean un sentido de pertenecer a una sociedad. 

La Reproductividad:

Hace que perdamos contacto con la autenticidad de la obra pero a su vez la reproducción de la misma hace que se vuelva infinita.

La reproductividad le resta al publico en vez de darle mas obras. 

Diferencias entre teatro y cine :

Teatro:

Busca generar una interacción con el publico. Se genera un sentido de pertenencia por parte del dramaturgo como también del espectador.

Cine:

Las escenas que vemos en las películas resultan ser las mismas, pero esa formula funciona ya que termina siendo del agrado del publico. En el teatro resulta muy difícil conseguir ese sentimiento, pero cuando se logra el impacto en el publica resulta ser mas intenso.

Fotografia - La Obra de arte.

Viaje - Valle Sagrado

Resumen - Segunda Clase.

¿Quien crea la imagen que miramos?
¿ Quien la esta mirando?

La distancia entre el productor y el espectador

El Productor : La crea desde su contexto, su subconsciente y su personalidad.
El espectador : Mira la imagen desde su conocimiento, su contexto y su pensamiento.

Fechas importantes
1933 : Hitler llega al poder de Alemania y Austria.
1939 : Los Nazis invaden Francia.
1940 -1944 : Ocupan Francia en ese lapso de tiempo.
 Avance y Polarización de Europa

1924 : Stalin llega al poder de la unión soviética tras la muerte de Lenin.
1930 : Dictadura de Unión Soviética. Guerra de los grupos de izquierda
1940 : España se vuelve Franquista.

Estados Unidos: Taylor y Ford  comienzan una cadena de producción en masa.

Walter Benjamin - La obra de arte 

Valor Cultural : Cuando las obras de arte se vuelven masivas.
Valor Artístico: Ese tipo de valor lo dan los artistas y los curadores.

La firma del autor resulta ser una concepción moderna, en el renacimiento encontramos obras de autoría y con firma propia, cosa que no se daba en la edad media, pues en ese contexto toda obra de arte se realizaba por orden de la iglesia que la encargaban a los artesanos que estaban agrupados en gremios o escuelas.
En la actualidad el autor moderno le da mucha importancia a lo que esta creando al igual que le da mucha importancia para quien va dirigida su obra.

Fechas importantes

1450 : La primera biblia.
1505 : Leonardo Da Vinci pinto la Gioconda
SXVII : Aparecio el grabado
SXIX :  El descubrimiento de la fotografía

La Sociedad del Espectáculo de Guy Debord

Tomando en cuenta el contexto de Francia en los años 60´s, una población que va gozando de un crecimiento ¨económico¨ debido al desarrollo del capitalismo y la industria, pero sin embargo se presenta una tasa alta de desempleo. Surge a su vez los inicios de lo que seria hoy nuestras sociedades de consumo.
 La tendencia de izquierda se va presentando, donde aparece un Karl Marx que nos habla de un fetichismo mercantil en la que una sociedad productora de mercancias comienza a tener una voluntad propia ante sus productores, entonces llega un planteamiento donde el ser humano deja de pensar en ser y pasa a pensar en tener. Marx decía que para que una sociedad capital pase a una sociedad social, lo haría a través de una revolución. 
Estamos entonces en una sociedad dominada por el mercado y este a su vez ejerce un poder sobre los medios de comunicación, los cuales tienen el deber sagrado de hipnotizar a la opinión pública.

El espectáculo entonces ¿busca representar la realidad o la realidad busca parecerse a un espectáculo? ?¿Que tanto de lo que vemos a través de los mass medias resulta no ser una verdad a medias, una verdad manipulada o una interpretación a su favor?

 ¿ De que manera podemos medir el impacto de una sociedad a la cual se le altera la percepción a través del espectáculo y que cambios se produce en ella?. 

En un contexto cultural de los 60´s surgen las llamadas subculturas,  los undergorund, grupos de personas que comienzan a tener ideas diferentes  y comienzan a cuestionar y en algunos casos  oponerse al sistema imperialista establecido. 

El arte resulta ser un instrumento para transmitir ideas y en un contexto de guerras, de cambios, de dictaduras, de dominación  comienzan a nacer artistas, que buscan a generar una voz de cambio. Surge un Bob Dylan con Blowin in the Wind y The times they are a Chaning canciones que no hacen mas que proclamar un himno a la paz ante los movimientos bélicos de la época. Al igual que en America latina surge un Victor Jara que levanta una voz social en su canto y que en 1973 fuera silenciado por el gobierno de Pinochet. Nace una nueva corriente el situacionalismo con Guy Debord como uno de sus integrantes y en 1967 aparece la Sociedad del espectáculo, la cual resulta ser una importante influencia para lo que un año después llamarían la Primavera de Francia que en mayo y junio de 1968 seria la mayor revuelta estudiantil y la mayor huelga general de la historia de Francia.

Esta obra resulta ser un genero de found footage, tomando de referencia películas que toman de tema la guerra, ya sea la de los cowboys en un enfrentamiento con los indios apaches, como la guerra civil española, etc. Lo que tienen en común todas estas películas es que no dejan de lado lo fantasioso de tener una historia de amor en sus guiones. Entonces vuelve a reforzar la contradicción entre representa la realidad y que representa el espectáculo. Mas aun tomando en cuenta que dentro de esta obra cinematográfica encontramos escenas de corte político, vemos a Fidel Castro muy joven, como también a un Mao Tse Tung en una conversación con Richard Nixon. Lo cual nos crea nuevamente la contradicción de poder llamar esta obra como una obra de corte cinematográfica o se perfila como un documental.

Resumen - Primera Clase. Nadiezhda Castro

Etapas del Análisis.

Pre iconográfico : Lo que vemos .
Iconográfico : Lo que entendemos.
Iconológico : Lo que interpretamos.

Imagen.
Proviene del latín Imago que vendría a ser la representación visual de algo.  Las imágenes que creamos o que interpretamos se forma a partir de nuestra experiencia y cada persona tiene o ve una realidad distinta.

Icono.
Proviene del griego Eikon.  Se asemeja a , ya que le damos una significación la cual representa al objeto.

Idolo.
Es una proyección no real de algo que aspiramos. Un ídolo es intangible, no tiene carne y en nuestra sociedad un ídolo tiene un registro religioso como también al culto.

Símbolo.
Sim - bolon. Encontrarse con lo original. Nunca esta unido nunca esta separado.
La imagen es un símbolo que necesita la palabra o pensamiento.