Análisis fotos Olvidos

Título Casa
ÍCONO, se puede distinguir que hubo algo puesto en la pared en forma de casa.

Título Espacio 2
ÍNDICE, nos indica una escalera con una pared manchada. 

Titulo Madre
SÍMBOLO, se asemeja al óvulo que una madre lleva en su vientre. 

Resumen 14va clase

SEMIÓTICA --> se refiere a los signos, discutir acerca de los signos. Origen americano, por Pierce

SEMIO          --> signo (es todo, todos somos un signo)

SEMIO - LOGÍA < SAUSSURE >

SIGNIFICADO   --> sentido conceptual de algo. <SAUSSURE>
SIGNIFICANTE --> como lo tomo uno al oírlo o pronunciarlo. <SAUSSURE>

REPRESENTAMEN --> representación de la realidad.
forma: visual, escrita o hablada.

<< REPRESENTAMEN+OBJETO+INTERPRETANTE >> PIERCE, ademas dice que cada uno puede definir las cosas a su modo. No existe un solo "significado"

REFERENTE --> cambia el significado, condicionado al significado. <BARTHES>

SEMIOLOGÍA ≠ SEMIÓTICA

Orden:
SAUSSURE (Francia)
BARTHES (Francia),  ECO (Italia)
PIERCE (Usa)

Resumen 11va clase

Contenido manifiesto:
Represión al contenido latente.
Imágenes/metáforas/analogías

Contenido latente:
Libre asociación de ideas
Interpretación de los signos
Historia clínica de analizado

Resumen 10ma clase

Acerca de la película Un perro andaluz
Posibles aceptaciones:
- Lucha contra ella misma
- La mano tocando los senos es un deseo sexual hecho, las imágenes de cuando se tocan los senos se hacen realidad.
- El ojo siendo cortando se asemeja a la luna. Se asocia con la noche y la falta de luz, lo que va a suceder cuando se corta y ya no hay mas luz.
- Es partir de la asociación anterior a partir de la cual se deja de solo asociar o pensar con puras imágenes simples y sin contenido que te haga sentir algo. Lo que se quiere lograr es que este tipo escenas, sin llegar a ser violentas, te haga sentir algo ya sea "asco", "miedo", se quiere jugar con las sensaciones.
- La mano mas las hormigas nos dan la sensaciones de muerte y esta corta todo deseo sexual que se pude sentir en algún momento.
- La represión sexual es patee de la muerte.

Resumen 9na clase

Análisis formal:

Si es a color o blanco y negro.

Formato de la imagen

que formas geométricas encuentras en la imagen.

Fase 2:

¿Quién es el autor? y de cuándo es la foto.

Ángulos posibles de la toma.

Fase 3: 

Qué hace que esa foto sea hoy en día importante, que nos interesa de ella, que representa. 

 

¿Qué es la psicología gestal?

Có vemos las formas, lo que creamos apenas vemos la imagen. 

Es recomendable, siempre, interiorizar la imagen para después poder describir que es lo que sentimos al verla. 

¿Qué es la anestesia en el arte?

Cuando un obra no te produce absolutamente nada, sin embargo ese sentimiento de "indiferencia" se describe como "anestesia y aún así de tiene que describir. 

Imágenes - La Obra Abierta en las Artes Visuales, Umberto Eco

Josephine Baker IV 1928 -  Alexander Calder (1898 - 1976)
Escultor americano 

Le Bel Costumé 1973 - Jean Dubuffet (1901 - 1985)
Pinto, escultor, arquitectura y performance. Usa colores primarios azul y rojo como primarios y los  "no colores" negro y blanco.

Creación de los animales - Tintoretto (1550 - 1553)

Sin título - Camille Byen (1907 - 1977)

The She Wolf - Jackson Pollock (1943)
Artista americano

Columna 1923 - Naum Gabo
Artista ruso, trabaja con metal, madera, plástico y vidrio.

Sin título - Richard Lippold (1915 - 2002)
Escultor americano, se basa en las estructuras geométricas usando el alambre.

Sin título - Georges Mathieu (1921- 2012)
Pintor y publicista francés, maestro de la abstracción lírica.

Muchacha en la ventana 1925 - Salvador Dalí 

Naturaleza muerta con cebollas 1926 - Jean Frautier
Pintor y escultor francés, perteneciente a la corriente del Tachismo.

Resumen 7ma clase

Lectura: La Obra Abierta de Humberto Eco

• Grafismo --> 2 dimensiones o bidimensional
• Papel impreso es el soporte mas bidimensional que existe
• Polisémica --> varios significados  // Monosémica --> un solo significado
• El fin de la publicidad, por sobre todo, es vender.
• Una imagen siempre tiene un significado.
• Acerca de lo informal: Ej. el piso del salón, unos pueden ver imágenes mientras que otros observan otras. 
• Los futuristas van de derecha a izquierda
• Para nosotros la derecha es un "futuro", para otras culturas funciona de manera inversa.
• Todos, a partir de una imagen, logramos descomponerla y reconstruir una nueva con su significado.

Resumen 6ta clase

• Cada vez que encontremos una fondo negro o gris con una personas delante, se observa primero la personas que esta delante y es criticada primero.
• Mapplethorpe conserva el contraste de la manta trasera con la textura de la piel, en algunos casos se asemejan.
• La diferencias entre Irving Penn y Mapplethorpe es que el primero esta enfocado hacia la moda mientras que el segundo es mas teatral y tiene mas cuidado con la iluminación.
• Irving Penn se inició en la moda hacia 1943 cuando hizo la portada de Vogue.
• El tema y tratamiento visual son diferentes y se trabajan de manera opuesta.

Análisis Mapplethorpe e Irving Penn

Irving Penn

Retrato: Ionesco Eugene

Robert Mapplethorpe

Retrato: Isabella Rosellini 1988

Ambas fotografías de retrato están en blanco y negro, las dos tiene un alto contraste, pero la primera tiene las líneas del rostro mucho mas marcadas que la segunda. Las luces de la segunda foto no tienen casi nada de sombra, al parecer cuenta con una iluminación frontal. La primera imagen cuenta con luces muy altas solo del lado derecho causando un mayor contraste que la de abajo. Ambas fotos pierden detalle en las sombras, sobre todo la segunda, parece que se le hubiese cortado del pecho para abajo junto con la parte de los brazos.
La expresión de la primera causa cierta curiosidad en el personaje, además da la impresión de ser un hombre que se cuestiona todo. A diferencia de la primera, la segunda es una mujer cuya expresión esta inducida hacia el suelo con cierta nostalgia y hasta cansancio.

Resumen 5ta clase

Fascismo:

- Después de la primera guerra mundial llega Benito Mussolini (1922).

- Fascismo: movimiento político social totalitario que se dio en Italia, dirigido por Benito Mussolini.

- Adolfo Hitler (1889 - 1945). Tuvo un partido nacionalista, y en 1933 creo el tercer Reich.

Tarea:
realizar una comparación entre una fotos de Robert Mappelthorpe e Irving Penn

Análisis Fotografías

Autor: Alexander Rodchenko
Título: desfile deportivo, chicas con toalla - 1935
Destaco además en pintura, escultura y diseño gráfico.
Reconocido por los planos nadir y cenital que hasta el momento no eran usados.
Creaba carteles y portada de libros con sus diseños.

Autor: Leni Riefenstahl
Sin título
Año: agosto 1936
Lugar: Lustgarden, Berlín (Jardín de la alegría)
11º edición de las olimpiadas de verano.
El último de los 3000 corredores a cargo por portar la antorcha olímpica desde Olimpia, en Grecia, llega a Lustgarden.

Ambas imágenes son en blanco y negro, con un alto contraste, la primera es mas dinámica que la segunda. Las fotografías resaltan la época de las olimpiadas, la foto de Leni tiene el logo Nazi que funciona como una recta horizontal en la parte superior de las banderolas. En la de Rodchenko mas mujeres realizan una danza y todas tiene un short blanco que se multiplica, a diferencia de la foto de Leni quien es una mujer la que lleva la antorcha hasta algún podio. Ambas fotografías suceden en la ciudad. 

Resumen 4ta clase

En esta clase hablamos acerca de las imágenes y de lo que estas nos quieren decir, o la intención del autor.

Fotografías usadas:

Análisis:

1.- Pre Iconográfico:

- Resalta el formado rectangular en blanco y negro, Se entiende que las personas están reunidas frente a un líder político.

2.- Iconográfica:

- Diagonales con el fondo horizontal, además de tres logos que marcan un régimen político.

3.- Iconológico:

- Las masas se reúnen para estar con su líder. Al fondo hay un podio en el que los jefes políticos teína un lugar y desde el cual se expresaban.

Análisis:

1.- Pre Iconográfico:

- Predomina en gris, pero resalta el blanco creando un punto de fuga hacia la izquierda. Personas vestidas con uniforme blanco cumplen con una función como los de negro. El contraste es grande entre ambos tonos, además posee un desequilibrio. 

2.- Iconográfico:

- Preguntas como dónde y cuando se hizo la foto, si fue en la ciudad o en el campo y con que motivo estaba las personas. 

3.- Iconológico:

- Notar si en las imágenes existen los símbolos, las metáforas. En este caso el horizonte caído y hacia el fondo la industria emerge. Además se puede cuestionar acerca de la dirección de las masas hacia esta supuesta industria emergente. 

Fotos de Epílogo - La Sociedad del Espectáculo Stefanie Kaiser

Consumismo de las masas

El arte y la guerra

Resumen 3ra clase

En esta clase empezamos a conversar acerca de “el aura” y lo que quiere decir en el ámbito artístico. Es el aquí y ahora, la autenticidad y la originalidad.

En la fotografía, hoy en día, la cámara Diana tiene mucha presencia o mejor dicho el efecto que esta deja sobre el papel, hasta el punto de llegársela a considerar parte del arte contemporáneo y realizar exposiciones. Los efectos de esta cámara hacen que un desconocido, a quien le gusta la fotografía, la pruebe y empiece en un proceso de toma de fotos, quien con el tiempo se convierte en un amateur. Es a esta clase de personas a quien no se le puede dejar de lado, y solo queda poder apreciar su diferente forma de retratar lo que los rodea.

¿Qué es la fotografía icónica? Es esta escena que se repite una y otra vez por diferentes personas alrededor del mundo cuando van a algún histórico o famoso. Es la necesidad de tener una foto de este lugar con nosotros dentro de la toma y poder mostrar al otro que también estuvimos allí. Es un cliché.

Acerca del valor cultura se dedujo que es el ir al lugar en donde está la obra, pagar una entrada, y finalmente poder compartir la obra artística. Probablemente el rendirle culto también es parte de este proceso.

¿El arte y la cultura? Estos dos términos son diferentes. El primero hace referencia a la creación, al saber, el conocimiento que se tiene y el poder hacer; por el contrario la cultura necesita de una comunidad para tener riquezas y sobrevivir.

De los íconos se pude decir que son obras de arte que gracias al tiempo cobraron una gran importancia y que solos se llegan a convertir en íconos. Esto no lo decide una persona ni una comunidad, sino el tiempo. Se habló de la Mona Lisa o de la cara de Marilyn en varios colores realizada por Andy Warhol. También recordamos a Lichtenstein quién uso lo puntos diminutos para formar imágenes y realizar los comics.

Finalmente se habló acerca del teatro y de las diferentes experiencias que cada uno puede llegar a sentir al ver la obra, además que nunca una será igual a la anterior, en todas las obras el actor se moverá y tendrá una pronunciación diferente.

Resumen 2da clase

La sociedad de hoy esta expuesta de una manera mas drástica que antes. El espectador no tiene ni que salir de casa para enterarse de lo que esta ocurriendo fuera, ahora tenemos no solo la televisión, sino que con el internet logramos enterarnos muchos más y sobre todo de acontecimientos que nos interesen.
Por otro lado, ahora quien tiene mas importancia es el receptor, no como antes que era el productor, quien cobraba mas relevancia. La industria se preocupa porque el receptor tenga todo a la mano y se encarga, por otro lado, de crearle necesidades y hacerle creer que lo que esta viendo es lo correcto y que debes de comprar lo que se están ofreciendo.
Entonces ¿qué es la imagen? podríamos deducir que cada receptor descifra la imagen a su manera y la entiende diferente al otro, esto se debe a que todos tenemos un conocimiento político, social y cultura diferente al resto. Es por esto que cuando vemos alguna publicidad ésta es fácil de entender, ya que esta dedicada a cientos de miles de personas, es masiva.

Foto viaje

La sociedad del espectáculo

La video nos cuenta como es que se desarrollan las sociedades bajo distintas etapas históricas, o simplemente etapas que un cualquier país puede atravesar.

En un inicio nos habla acerca del significado del espectáculo, y este no es más que, como se menciona en la película (el modelo presente de la vida socialmente dominante) es decir, lo que las personas quieren ver o quieren ser. 

Además nos sugiere que todos debemos que hacer, tener, comprar eso que nos hacen ver; esto último cuando hablamos de productos que se estén publicitando.

Con relación a temas políticos nos muestras imágenes en los que salen burócratas frente a una masa de personas a las que le dicen (hemos visto lo positivo, y sabemos todos los nos falta hacer) refiriéndose a lo que su posible campaña política promete o se encuentra realizando. En la política siempre se dice lo que se tiene que hacer, y esto sucede en todos lados, pues si nadie prometiese que va ha hacer algo, pues simplemente no se involucraría.

El lado industrial también está presente y nos sugiere escenas en las que obreros salen en sus centros laborales, pero que dentro de la sociedad se encuentran en otra unidad, podría decirse que es una manera de discriminar.

El espectáculo, como se menciona en el video no es mas que lo que socialmente domina por un determinado tiempo, y es eso lo que el público aspira a tener o al menos cree que tenerlo lo llevara a un estado glorioso. La industria de la moda explota esta necesidad y con el tiempo se convierte en una adicción.

Más adelante observamos el significado de poder, y las imágenes muestran personas trabajando en obras magistrales que logran convertirse en un éxito si estas son en abundancia. Entonces nos encontramos frente a una etapa en la que la masificación es lo adecuado y lo que te rinde cierta satisfacción.

Con el paso del tiempo encontramos que la insatisfacción también se convierte en un estado que algún producto debe de cubrirlo. La mercancía es lo tangible y después de todo cobra vida ya que luchar por ser única, por sobresalir, sin embargo; una vez adquirida por el usuario deje de ser eso imprescindible y vuelves a creer que algo te hace falta, es u circulo.

Por último se dice que el espectáculo llega a un punto en el que se transforma en una imagen, la cual con el tiempo se repite y se vuelve un hábito.